年轻人言必称“IP”，背后是一个文化产业集群的崛起 | 文化纵横

✪ 李同知 | 北京大学

【导读】近年来，围绕影视剧集展开的文化消费越发可观。标榜“8天狂卷8亿”的短剧作为增长空间最大的风口之一，打造了令人眼红的造富神话。有分析认为，“拿捏了情绪与人性，就能拿住每个风口”。然而，在瞬时的爽感体验之外，优质的影视创作必定还需具备丰富的精神内涵。

本文以近期热播的《庆余年2》为例，分析这一现象级作品的价值基调，以及背后所反映的文化生产机制变迁。作者指出，《庆余年》在权谋、轻喜剧等类型化叙述之外，展现了现代人范闲发起的一场精神启蒙。这一对人类尊严与平等的追求，又根植于中国传统文化中的侠士气质，因而释放出古今兼容，老少皆宜的吸引力。鉴于文化产品在塑造集体记忆和共同意识上越发关键，文化消费也呼唤生产体系的革新。

作者指出，《庆余年》系列的成功影视化根植于繁荣的网络文学，随着IP孵化实现“生态化”，文化产业集群的协同效应将引发质变。相较于好莱坞式制作的疲软，近年来，凭借跨地域的覆盖能力、技术创新和工业级水准，中国的数字内容平台已推出一系列优质剧作，并在海外市场收获好评。当下，以先进的数字技术赋能生产，正在成为中国文化产业弯道超车、参与全球文化叙事生产力竞争的关键。

本文由作者授权原创发布，原题为《庆余年现象：全球数字文化创新主体的崛起和新世代的共同文化印记》，仅代表作者观点，供诸君思考。

庆余年现象：

全球数字文化创新主体的崛起

和新世代的共同文化印记

理想主义的描绘常常为作品注入丰富的情感与精神内涵，使其不仅在娱乐中获得共鸣，还在思想层面引发观众的反思。现代文化产品通过叙事技巧，结合情怀与理想，使观众在享受剧情的同时，体会到价值观念的传递。这种手法将传统精神与现代叙事相融合，不仅提升了作品的娱乐价值，更塑造了集体的文化记忆。理想主义和精神内涵的交织，不仅吸引了不同年龄层的观众，还建立了跨代际的文化纽带，形成了持久而深远的文化影响力。

近年来国产影视作品佳作频出，但像《庆余年》这样，跨越五年仍能保持如此热度的依然少见。《庆余年2》近期以收视率和热度“双高”收官。5月16日刚播出时，热度值就创下腾讯视频历史最高纪录，半个月内微博热搜5000多个，也刷新了抖音剧集榜热度值、全网剧集抖音主话题单日播放量等多个记录。

“庆余年热”也火到了台湾乃至全球。国台办6月12日对《庆余年2》在台湾年轻剧迷中的热度作出回应，表示“两岸同胞同文同种，拥有共同的文化根脉，容易对影视剧等优秀文化作品产生情感共鸣”。迪士尼在第一季播出后就买下了第二季版权，数据显示，《庆余年2》成为迪士尼平台迄今为止表现最好的大陆剧。在美洲、澳洲、欧洲等地，《庆余年2》通过YouTube、viki首播，播出当天观看量为其他S级大陆剧的2-3倍。

《庆余年2》热播是一次现象级文化事件。这类“现象级文化事件”集聚，会刷新整个社会的共同记忆，形成影响几代人的新文化印记。更重要的是，《庆余年2》和近期多个文化现象一起，折射了全球文化生产的变革趋势：从传统文化生产机构向数字文化创新主体的话语权迁移。这一迁移浪潮，也正带来中国文化产业弯道超车的新机遇。

▍文化印记与时代记忆共同体

“与第一季相比，对于理想主义的着力渲染，使得第二季呈现出借爽感叙事，书写情怀理想的强烈特色”，《人民网评》如是评价《庆余年2》。

事实上，主角范闲身上带着理想主义的侠义精神，是《庆余年》吸引广泛读者和观众的重要原因之一。从第一季的滕梓荆到第二季的老金父女、赖御史，《庆余年》在权谋、轻喜剧等类型化叙述之下的底层逻辑，是由现代个体范闲与母亲叶轻眉所带来的一场现代性启蒙，一场强调人类尊严与平等的精神坚守。

这种精神既充满现代性，同时又根植于中国古典文学中的侠士形象，所谓“侠之大者，为国为民”。《庆余年》以现代化叙事手法，赋予传统精神以新的生命力，使得观众无论年长还是年轻，都能从中找到感动和启发，形成一种跨代际的共鸣。由此，《庆余年》在过去十多年间文化影响力持续攀升，从起点中文网的百万级粉丝数，到《庆余年1》160亿播放量，再到今天的现象级爆款，形成了一种全民共享的时代记忆。

这种影响力，正是我们所说的文化印记。

文化印记，是通过电影、小说、游戏等文化产品的消费过程所共同塑造的文化记忆、文化信念和文化精神。不同时代的社会实践，会创造出不同的文化产品，这些文化产品使得不同代际、不同区域的人享受着共同的意义世界。

文化产品不仅仅是娱乐方式，更是一个时代的缩影和共同体记忆。

远之如唐诗宋词、四大名著，近代如金庸武侠作品，无论是《射雕英雄传》还是《天龙八部》，都成为了华人世界中共同的文化记忆。同样的，新时代的网络小说如《斗破苍穹》和《全职高手》也在年轻一代中广泛传播，形成了新的文化印记。

在后现代的当下，传统的民族国家向心力、凝聚力都在面临被解构的问题，宏大的文化符号都在丧失吸引力。然而，以小共同体为基础的文化共同消费却创造出了新的共同体精神。这些精神将原本已经原子化的个体重新黏合在一起，重新塑造了社会的有机团结。

这些文化印记，不仅在当下有着深远的影响力，还将产生超越时代的生命力。

不同代际的人可以通过对文化印记的共同消费，产生共同的文化观念，从而塑造出更强烈的文化共鸣和文化共同体意识；文化印记还通过回溯与发展，跨越时间和空间的限制，形成了代际之间的文化纽带。

▍全球数字文化创新主体的崛起

事实上，如果拉长时间和空间坐标，我们会看到全球文化印记的打造，也正在经历着新一轮的变革。这种变革主要是创新主体变革引发的文化创新体系变革带来的。

《庆余年2》在全球同步播出，在国产剧领域称得上新现象。而在全球范围内，全世界自二战以来共享的文化印记，主要由西方尤其是美国主导的传统文化消费和制造体系打造。《钢铁侠》《美国队长》《绿巨人》等好莱坞电影，以美国漫画这一非常本土性的文化产品为基础打造，在全世界吸引了大量粉丝，成为21世纪最显著的文化现象之一。

时至今日，全球传统文化生产体系，尤其是以美国好莱坞为代表的老牌文化公司，正显现出明显的衰落迹象，最主要的表现是文化印记的重复性和以奇观驱动的影视逻辑。

比如，《变形金刚》等系列电影虽然曾获得巨大成功，但其背后的风险也逐渐显现：毫无进步的特效技术、千篇一律的故事情节，都难以继续吸引全球观众，即便在本土市场，这些内容的生命力也在下降。

同时被质疑的，还有过时的文化生产机制，比如对内容创作团队过度干预。华纳对DC影业的强控制就是一个典型案例，由于缺乏对创作团队的信任，自由度不足，DC电影的叙事和风格显现出僵硬、缺乏创新的疲态，导致多部电影接连失败。

种种迹象反映出，西方文化生产体系在日渐衰落。好莱坞的影视逻辑已经达到巅峰，随之而来的是难以避免的下坡路。

与传统文化体系衰落形成鲜明对比的，是全球数字文化创新主体的崛起。2005年左右，流媒体平台在东西方几乎同时兴起，2011年Netflix（奈飞）开始自制内容，同时期优酷土豆、腾讯视频、爱奇艺也纷纷发力自制。在文化生产中，凭借数字平台和技术，这些新兴数字文化创新主体体现出了更强的竞争力。

经过十多年发展，在美国，Netflix从《纸牌屋》到《釜山行》《女子监狱》《王冠》《鱿鱼游戏》等，与全球多国团队打造了一系列爆款剧集；在中国，腾讯视频、爱奇艺等数字内容平台也成为中国近年爆款影视作品的主要出品方，既有《人世间》《繁花》《山海情》等讲述中国奋斗开拓历程的现代剧，也有《庆余年》《三体》等科幻、社会、历史多元素融合的剧集，还有《陈情令》《长相思》《梦华录》等玄幻古偶剧集，影响力从国内开始走向海外。

可以说，在文化内容创作和文化产品全球传播方面，全球数字文化创新主体正发挥日益重要的影响力，成为全球文化印记生产的重要力量。这种快速发展得益于其具有的全球化分发渠道、数字技术创新等优势。

数字化平台凭借跨地域覆盖能力，在传播效率提升的同时，又能以海量用户规模极大压低内容创作的边际成本。Netflix实现190个国家超1.67亿订阅用户；截至2023年底，腾讯视频付费用户1.17亿，爱奇艺1.01亿，同时也在不断拓展海外市场。

数字技术创新，也为其内容创作和分发提供了强有力的支持。Netflix将用户观看数据整理出2000多个“品味集群”，进行用户喜好推荐并指引内容创作；腾讯视频持续建设数字化工业生产能力，提升影视工业各环节的工作效率和管理精确度。

值得注意的是，由于历史积淀和产业生态的不同，中国的数字文化创新主体在成长过程中，逐渐形成了与西方不同的发展模式。

相比西方百年间沉淀出的好莱坞影视工业模式和IP资产，中国文化产业大发展很大程度上得益于数字浪潮兴起。与中国长视频平台同步发展起来的，还有同样以数字技术为基础的网络文学、网络游戏、网络音乐等多个文化版块。在中国，逐渐形成了以网络文学IP为土壤、多文化版块联动式发展的集群式文化产业生态。

▍创新主体崛起浪潮中的中国机会

二战以来，西方的文化产业一方面源起于动漫文化兴盛，比如漫威的超级英雄IP，就来自于1939年成立于纽约的漫威漫画公司；另一方面得益于百年来沉淀的高质且海量的创作人才储备，保证了源源不断的优秀内容。

与此相比，近年来快速崛起的中国文化产业，并不具备这一历史基础。

然而，二十年来繁荣发展的网络文学成为了中国文化作品创新的丰厚土壤，千万级草根创作者和亿万网民共同沉淀出了大量经典作品。中国近年来具备国民影响力的文化IP，大部分都源自于此，无论是早期的《鬼吹灯》系列，还是近期的《庆余年》《赘婿》《长相思》等等，影响着大批80后至00后群体。

据不完全统计，仅自2020年至2023年第一季度，取材自阅文、起点、中文、晋江等文学网站的影视改编作品就达到70余部。

要正视的是，在很长一段时间内，对网络文学IP的开发都没有完成“生态化”，从网文、动漫、游戏等 IP转化为影视，常常遇到产业链协同不强的瓶颈，导致转化效率和质量都难以保证。

《庆余年》系列的成功给行业增强了信心。从阅文的网络文学IP，到腾讯视频影视剧接连两季的成功转化，腾讯将旗下文化产业集群的协同效应拉到了一个新水准，也打开了中国文化产业发展的新预期。

人工智能大模型等新一代互联网技术也成为新的变量，带来更多可能。无论腾讯还是爱奇艺、优酷，都将AI大模型作为了高优先级。据悉，腾讯AI大模型已经在网文、影视、游戏、音乐等内容制作中落地，阅文也上线了AI工具支持网文创作，AI翻译更是让作品的翻译成本降低了9成。

可以看到，以集群式产业生态、先进数字技术为特色的中国数字文化创新主体，正进入中国文化产业发展的主力行列。目前，网络文学、网络影视剧、网络游戏，被称为文化出海“新三样”。除了《庆余年》全球同步热播，中国影视剧风靡东南亚，《流浪地球》《热辣滚烫》等电影在海外市场收获好评。在网文领域，中国作协网络文学中心发布的数据显示，截至2022年底，中国网络文学海外市场规模超过30亿元，累计向海外输出网文作品1.6万余部，海外用户超1.5亿人，遍及世界200多个国家和地区。

▍结语

《庆余年》成功地将中国古典的侠义精神与当代社会的现实问题相结合，创造出了一部既有深度又有广泛吸引力的文学作品，而影视化则让它更进一步，成为一部跨年龄、跨世代的文化印记。

《庆余年》IP所立体式呈现的，既是新一代文化印记的生命力，更是背后数字文化创新主体的成长模式。

文化关系国本，全球竞争愈演愈烈。中国数字文化创新主体崛起，正成为文化印记的重要打造者，以其独特的IP基础，打造不同于西方的产业生态，以先进的数字技术赋能生产，正在成为中国文化产业弯道超车、参与全球文化叙事生产力竞争的关键力量之一。

本文由作者授权原创发布，原题为《庆余年现象：全球数字文化创新主体的崛起和新世代的共同文化印记》。文章仅代表作者观点，供读者参考。